玻璃雕塑

    现代琉璃不同于传统琉璃的重要标志在于它的现代文化的品质。这种现代文化品质，首先表现在它摆脱市场的影响与市俗的趣味，在自由的空间里利用琉璃这种特有的材质，表达自己的美学观点，并以此来影响广大观众与消费者的审美感情。在这方面首先做出努力的是美国人哈维?利特顿。他热情地推广吹琉璃的方法，让工艺家们能够直接接触琉璃进行创造。由于他，还有他的欧洲同行们在上世纪中期的努力，使琉璃艺术充满了现代的实验精神，一旦这种实验精神与传统的工艺相结合，便使琉璃艺术迸发出现代人审美观念的火花。 参加本次国际现代琉璃艺术大展的外国艺术家都是在国际硫艺坛享有盛名的大师，如捷克的李宾斯基、布勒赫特瓦夫妇，他们被公认为当今世界最有成就的琉璃艺术家。在90年代中期，他们开始创作融合雕塑和绘画观念的作品，拓展了现代琉璃的特质，使其空间和视觉感知更加丰富和具有多义性。他们还为适应大型雕塑造型铸造技巧的需求，发展了一套精密的铸造系统，使其成为当今许多琉璃艺术学校重要的教学范本。又如美国的奇胡利，他巧妙地继承了琉璃技术的传统，在保存这种技术的"自发性"与"明度"的基础上，赋予新的装饰技术和美国式的试验精神，他领导八位左右的工作伙伴，吹制出超大尺寸的炫丽琉璃造型，风格显得自由、开放，具有年轻、狂野的气质。被国际公认的"日本琉璃艺术第一人"藤田乔平。他有早期金工的学院基础，很注意工艺的精确性与华丽性的统一。他深受传统文化的熏陶，善于在日本传统漆器中吸收养料，用琉璃这种半透明的特质和它的纹理与漆器的造型、图案、装饰以及珍贵的金属相融合，形成既有现代感又有民族特色的琉璃艺术。他的作品风格优雅而沉静，色彩丰富而又有禅意，颇有文化品味。来自意大利的李维瑟古索，出生于琉璃艺术重要传统发源地之一的威尼斯。几何造型是他作品的重要特色，他从早期偏重于作品的体面雕刻造型转而同时关注光在作品中的表现，使两者有机结合，并运用吹制技巧和准确的研磨，创造出结构清晰、风格简洁、现代感鲜明的琉璃艺术。

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