两年前，几个朋友一拍脑袋，打算开一家画廊。对我来说，想把自己的作品推出去还真不容易。提到“艺术首饰”大家都是一头雾水。首饰无非就是一种装饰，那里能扯到“艺术”上去！想想也是，能够把首饰做成艺术品的人没有几个，看来市场还得自己做。

装修前的画廊实在是有点惨不忍睹

画廊开业后的其中一个展览－全国陶艺邀请展

租了当时正在走红的莫干山路50号的零号楼二楼，（很多人以为我骗人，说“哪里来的零号楼，不想让来就直说！）一共405个平方。当时是物业的办公室，为了给我们腾地方，硬是搬出去了。

请了同济大学毕业的高才生郑先生来负责装修。我跟朋友们（三个美国人）天天就开始“斗争”。每个人都有自己非常独特的想法，而且大家都是“强人”。经常面红耳赤的争，每天都有不同人赢了不同的“战斗”，但大家都很开心，看着原来丑陋不堪的一个空间渐渐在我们眼前完全改变，有巨大的成就感。

中国第一代玻璃艺术家的作品入住画廊

争归争，大家仍然是最好的朋友。每个人都尽了自己最大的力量，发挥了最大才能，最后的效果大家都很满意。

画廊起名叫“双城”。源于圣奥古斯丁的一句话，他说无论我们说什么做什么，我们都在无意识的建造两座城市，一座代表者一切美好的我们期望看到的东西，一座代表着一切堕落的、丑陋的、罪恶的东西。我们希望，在画廊举办的展览，举行的音乐会、艺术沙龙、讲座等能够给艺术界带来一股新鲜的清风，帮助建造一座大家都期望居住的城市。听起来有点古董，但大家都认同这个远景。

如今，双城已经在上海圈里小有名气。画廊的作品定位由我做主：经营原创现代手工艺术作品及推动其在中国的发展。

展览开幕式很重要的亮点是酒会，我们的点心师Phyllis每次都有出色的表演。
我猜每次开幕酒会上一些人是冲着正宗的美式点心来的！

谈到手工艺术，大家都很自然的联想到工艺美术以及逐渐变得俗不可耐的宜兴茶壶，景泰蓝的花瓶，苏绣，玉雕等。因此在大家的概念中，这些东西都成了手工艺或“低等”艺术的代名词了。（当然是相对于所谓High Art 纯艺术来说了），当代从事手工艺术的艺术家也感觉好像艺术界里的“二等公民”一样，很少有抛头露面的机会。大多数的画廊也对“手工艺”不太感冒。因此，为了能够使从事于当代原创玻璃、陶艺、首饰、漆艺、木艺等的艺术家有展示他们作品的机会，我首先将画廊所要经营的作品类别定在这几种主要媒介。

杨美华－禅酷 玻璃 电窑热弯

本人留美六年，主修首饰金工，辅修陶艺，回国后教了两年玻璃，本身对当代手工艺这一块就有着非常浓厚的兴趣。因此，选择这类作品也就是水到渠成的事了。几个朋友里没有美术科班出身的，都挺相信我。

成乡－窗，玻璃 ，铸造

 
郭新－胸针系列“城市的呼吸” 银，18k 金

两年了，画廊竟然还活着，本身就是个奇迹。作品的市场要从头做起，大家对画廊里的作品都很感兴趣，但毕竟掏钱买的少。只能说凭着热情，做到哪算哪吧。也挺感谢给予画廊支持的朋友们艺术家们。两年期间作了近十个大型展览（全国邀请展），几个双人展及个展。得到许多知名艺术家的支持，参展艺术家如乔十光、周剑石、吴可人等（漆艺），陈光辉、康青、万里雅等（陶艺），庄小蔚、王沁、成乡等（玻璃）。。。数十位艺术家鼎立相助，把“当代手工艺术”这杆大旗扛了起来。没有他们的支持，画廊不会有今天。

 
乔十光－乡景  漆艺

画廊还举办了数十个音乐会，大多数音乐家来自美国。以爵士乐、古典乐为主。

 
美国著名爵士乐歌手Lolita,曾经是Morgan Stanley 的副总裁，
911大难不死，现在是纽约市长助理，兼职两个乐队主唱

Lolita的乐队成员，演出期间场场爆满

路还很远，但大家一起走，也挺有乐趣的。不管能走多远，彼此相伴的快乐是任何东西替代不了的。事情要大家一块儿做才有意思。也许我现在就是铺路的民工，但是将来还是很有希望看到中国的现代手工艺因为大家的努力而有所发展与建树。