从海底水母到婚礼蛋糕，从行进的企鹅到枝头的鸟巢，李依莲(Elaine Li)的玻璃世界，光怪陆离，无奇不有。

   70年代，李依莲的父母于从台湾、香港分别来美，相识于纽约，情投意合，决定安家俄亥俄，经营餐馆，诞下五女，李依莲排行第二，出生于1981年。

   少年时期，李依莲萌发对艺术的兴趣，摄影，绘画，设计都玩了个遍，但父母却希望女儿选择一门脚踏实地诸如律师，医生之类的稳定工作，双方妥协之下，李依莲进入俄亥俄州立大学学习工业设计，并在当地一家蛋糕店打工，赚取生活费用。最后一学期，李依莲无意间选修了一门玻璃制造课，认定这是自己将要投身的领域，从此跌进了玻璃的世界。

   初尝玻璃创作快乐的李依莲，决定从工业设计转为玻璃制造专业，推迟毕业，遭到家人强烈反对。毕业前，获得一次前往日本交流的机会，午后的海边，宁静而辽阔，李依莲任凭思绪飘扬，恍惚间，天空出现游动的水母和行进的企鹅，突然而至的灵感，激发了李依莲的创作激情。

   回到俄亥俄后，李依莲一口气制作了20多个尺寸不一的玻璃水母，高达高达6呎的巨型水母，到掌上玩物的迷你水母，制作初期，面对技术上的挑战，李依莲向周围的同学老师学习借鉴，反复试验，李依莲讲，其他人看到玻璃的第一个反应是怕打碎，但制作玻璃的过程反而是一个反复打碎，再融合的过程。玻璃制品看上去美丽光洁，其实制作起来，手被割伤烫伤是家常便饭，自己很幸运，还没有因此住医院。

   曾经在蛋糕店帮工8年的经历，使得各式蛋糕也成了李依莲钟爱的创作题材。讲起用奶油和玻璃制作蛋糕的区别，李依莲讲，因为玻璃很快就会凝固，因此每一个环节都要提前计划，准备周到。

   2004年，毕业后的李依莲获邀来纽约参与Christo和Jeanne-Claude夫妇在中央公园的装置艺术展“门”的创作，藉此机会，李依莲走访了纽约各个玻璃厂房，并意外的获得布碌仑一家玻璃厂房UrbanGlass老板的青睐，力邀留下工作。除了管理玻璃厂房各项日常事务，并兼职教授玻璃制作技巧，李依莲将大量的时间投入到玻璃创作中，受邀参加今年在纽约和芝加哥举行的国际年度玻璃大展SOFA，通常只有资深的玻璃设计师才可能被邀请，李依莲毕业才一年就获此殊荣，谈起当时感触，她只是腼腆回答，妈妈听到还蛮高兴的。

   谈及中国文化和传统的影响，李依莲笑称，以前不觉得自己身上有太多中国的烙印，反而现在逐渐意识到目前创作的作品，不断朝着简洁，优雅的风格转变，倒是蛮符合东方禅意的审美情趣。

   以后的路会是怎样走，沉思良久，李依莲答道，五年甚至十年后，应该还是在熔炉前制作玻璃，热情不减，但只是希望，自己对玻璃的制作和创造永远是出于激情和热爱，而不是为了应付工作。