11月20日，沪上时尚文化地标大上海时代广场特别推出“玻璃倾城”陆驰玻璃作品艺术展，与上海都市男女共赏玻璃雕塑艺术那晶莹剔透的“倾城”之色，并体会当今时代的文化特征和审美旨趣。善于用玻璃独特的语言来表现中国文化的艺术家陆驰，此番将用她纯净而又璀璨的一组作品，为生活在上海的时尚现代人解读多彩的都市生活。

    用玻璃独特的艺术语言来表现现代中国都市文化，是本次“玻璃倾城”艺术展的主题。大上海时代广场副总经理侯蔚小姐表示：充满梦幻色彩，晶莹美丽的“玻璃倾城”艺术展就是大上海时代广场09梦幻圣诞的序曲。

     用玻璃独特的艺术语言来表现现代中国都市文化，是本次“玻璃倾城”艺术展的主题。展览荟集了陆驰历经2年时间精心打造的《旋转的记忆》、《文字·路》、《醉，醉夜》、《地图上的风景》、《上升的魔力》等14件玻璃雕塑作品，每件作品都有它背后的故事以及陆驰想通过玲珑剔透的玻璃传达给世间的信息，这包括爱、友谊、梦想、勇气，以及对时间与生命的思考等主题。

    陆驰为每件作品配了诗一样的文字，希望藉此让都市中的人们在匆匆间放慢脚步，去欣赏一件玻璃艺术作品的光与影，透过玻璃看都市生活的得与失。

　　“繁华的城市，纵横的路，每天我行驶在她文字般曲折的路线上。沿着道路我捋着都市的脉络，顺着脉络我感受到时代的心跳，随着心跳我呼吸历史的呼吸。”——《文字·路》的诞生起源于堵车的时刻，当她发现纵横拥堵的道路像中国的篆字，灵感瞬间迸发。两件雕塑表现的是上海繁忙道路的昼与夜，暖色调的是华灯初上的阑珊夜色，冷色调的是刚刚苏醒的都市早晨。

　　《2009的金融世界》灵感则来自于陆家嘴那些金融机构的摩天大厦。2009年是不同寻常的一年，金融海啸让人人自危。朋友离开陆家嘴的办公室纷纷回国，再经过那里已经没人可以一起喝茶。艺术家看着那些空空的玻璃窗，创作了《2009的金融世界》并写下了“扭曲的空窗，跌宕的曲线，构成2009摇曳不定的金融世界。在春天浓淡不定的绿色中，世界像未煺火的玻璃一样易碎。”

      陆驰，是中国首位玻璃艺术专业硕士，后赴世界闻名的纽约康宁玻璃博物馆玻璃工作室继续深造，并与美国国家解放博物馆有长期合作。

     从技术上，这样大尺寸的作品制作起来难度颇大。而作品中大量的镂空，对制作工艺也有极高的要求。除传统的铸造技术之外，陆驰还糅合了她从康宁玻璃博物馆工作室习得的Pate de Verre技术，在玻璃艺术的视觉表现力上作了很大拓展。每件雕塑从泥稿塑造、模具制作，到玻璃烧制、打磨抛光都由艺术家亲手完成，单件作品平均耗时3个月。

工作中的陆驰

 艺术家自述：

刚接触玻璃制作就又被更深地迷住了。如果一见钟情是感观和表浅的，那么玻璃艺术在创作方面的过程是更具吸引力的。我主要运用窑制技术进行创作。这不如热吹玻璃那样激动人心，但让你能细细品味创作过程与细节的快乐。

一件作品从构思到完成大概需要这样的过程：勾画草图——创作泥稿雕塑——翻制硅胶或石膏模具——取出泥土——灌制蜡模——修蜡模——翻制耐火材料模——脱蜡——修耐火材料模——放入玻璃进窑烧制——出窑——切割打磨——细修抛光。我的每件作品大概制作周期为1个半月到两个月，因为烧制过程至少需要一周到十天。

令人兴奋的是每个步骤都是冒险与惊喜的结合体，每个过程都有着无限的创造机会和可能性。这真的像一个恋爱的过程，玻璃像个情人，他会给你幸福与喜悦，也会给你失望与痛苦。你会在不小心时打碎了他，他也会锋利地伤害你。

和玻璃在一起最快乐的时候是出窑的一刻，像等待一个新的生命。由于此前漫长而辛劳的“孕育”，打开炉门，拆开磨具的得瞬间是那样的紧张与期待。十年了，每每这个时候，我的心跳仍会升到120，血压升高，肾上腺素大量分泌，那种兴奋很难比拟。

不理想的结果是常有的，因此才会有成功的兴奋。模具碎裂，玻璃流得到处都是；作品碎裂；不理想的色彩；杂质、起泡、析晶等等。不过玻璃还是会时常给你意外的惊喜，随着你对他的了解加深，失败渐渐少了，你开始追求新的玩法...

切割打磨——细修抛光，冷加工是漫长而艰难的过程。你要有足够的耐心还要有面对失手的勇气。很多作品是在这最后一步摔碎或开裂的，任何的大意都会让你前功尽弃。而决定作品是否完成有时似乎是艰难的事，他总让你觉得再忙上一天也不算多。

与玻璃艺术相伴，有的是心中的流光溢彩与玲珑剔透，忍受的是艰苦与充满挑战的工作。他没法在瞬间挥毫泼墨地完成，也不能在咫尺空间中操作。与其他艺术形式不同，玻璃艺术在原料成本、制作条件、创作技巧、时间和体力方面有着更高更专业的要求。但正是这样的挑战才使得玻璃作为“情人”更有魅力。