LIULIART.CN
您现在的位置: 中国琉璃网 >> 琉璃讲堂 >> 历史篇 >> 中国现代琉璃 >> 正文
中国琉璃网-产品推广
博山当代内画大师及美术师
作者:佚名 文章来源:山城艺苑 点击数: 更新时间:2009-1-1 21:16:23
分享本文到:


 

李克昌


    李克昌,笔名李燮,山东博山人。生于1942年8月,读完初小即随父学医,自幼爱好美术。1980年初从师张文堂、薛京万学习内画技术,他勤奋好学,刻苦钻研,技术水平进步很快。工山水,花鸟,草虫,走兽,尤精历史人物及古代建筑。在继承发扬前人传统技艺的基础上,开创了一条以场面宏大,精细刻划人物形象为主要特色的艺术创作道路.他功底厚,路子宽,在烟壶内能写能画,竹笔,毛笔技巧娴熟,工笔写意,运用自如.1063年他创作了《十八学士登瀛洲朋禊饮图》,突破了传统的“两把苕帚,一堆坟”  (李左泉先生语。指画面构图两棵树一座山的者格局),推陈出新,引起了国外收藏家的喜爱和重视。从此,在他和同行们的共同努力下,山东内画出现了新的面貌。


    他对待创新是非常严肃认真的,每一件作品都要经过充分思考,构画草图,做好准备,他深有体会地说,  。一件作品的价值其艺术性要大于商品性,就必须摈除抄袭,。陈陈相因的弊病,锻炼艺术创作能力,加深各方面的造诣’,为此,他自修,中国文学史,中国绘画史,世界美术史,进一步学习国画,素描雕塑、解剖学,色彩学等,多次外出写生,收集素材,虚心向著名工笔人物画家王淑晖学习人物画创作,近年来又业余自学日语,英语,现能翻译一般资料.他先后创作了《红楼梦》、《清明上河图》《水浒一百零八将》、《聊斋故事》等名作,特别是他创作的《洛阳宫殿图》画面中数百多个人物在放大镜下眉须毕具,神态生动,动作各异。使观赏者惊叹不巳。被称为内画史上的奇迹。美国A.斯坦普在《亚洲艺术》刊物上发表的《内画鼻烟壶山东派》一文中称这件作品是“最伟大的作品,具有令人难以置信的精细生动”。近几年来他凭着深厚的文学素养,丰富的想象力,高超的技艺,创作的题材更为广泛,新作品层出不穷,计有《劫掠图》,《百骏图》,《天后玉殒》,《天孙嬉浴》,《胡笳十八拍》,《请君入瓮》,《霸王别姬>)等等,作品供不应求,年均创汇纯利5万元以上。还出版了年画《大观园》,《梁山一百零八将》。

 

 


    艺术的生命在于创新。艺术家的追求是无止境的,他注意从其它艺术中汲取营养,敢子在创新道路上大胆探索,执着地去追求内画作品的艺术价值.1984,年他在中国鼻烟壶研究会年会上发言中提出了“内画要走艺术品的路子,而不应走工艺品的道路”和“作品应有个性”的观点,从风格上分析了山东现代派的作品。1985年他应中国鼻烟壶研究会之约写的《内画艺术及山东现代派》文章中又系统阐明了这些观点。在创作实践中他在传统技法的基础上,开始向其它艺术汲取营养,借鉴年画中一些技法,创造了“背托法”,利用水胶糖色的黯彩作内画的“勒法”及“壶底装饰法。,使作品增强艺术效果。1982年他根据西曰中的块面学说,在传统的皴,擦,染的基础上,创造了内画“点垛法”它既有竹笔的浑厚古朴苍润的韵味,亦如油画的丰富逼真,增强了内画画而的光,质,空间感,使笔墨,色彩融化为一体。这是他在创作道路上攀登的又一座高峰。他运用“点垛法”创作的作品《赤壁鏖战》选送在美国国际烟壶协会年会上展出,被专家们视为珍品,一件《纣王之死》被海外一收藏家用7000元重金购去,《十八学士登瀛洲》)荣获中日鼻烟壶研究会最佳作品奖。  


  1979年他开始探讨油画画法之应用。1986年此法经河北派董雪先生传入河北,而影响全国,这是内画史上的一个新高度。1982年应美国大西洋公司逢请赴夏威夷,印地安那,费城献艺表演,深受国外友人赞誉。 1988年4月在全国第三后工艺美术艺人大会上被轻工部授予“中国工艺美术大师”称号,并获工艺美术艺人金牌奖。1988年11月晋升为高级工艺美术师,1989年被市委、市政府授予拔尖人才称号,同年10月被推选为中国鼻烟壶研究会理事长,先后任淄博市政协四,五,六届委员。他是山东画派的主要代表人物。

 

 

 

孙即杰 


    孙即杰,山东博山人,生于1945年10月。师承薛京万老艺人,张雪村老师(张文堂长子)学习内圃技艺。30多年来,在内画艺术道路上不断攀登和探索,逐渐形成丁线条流畅、刻画细腻,设色典雅的艺术风格。他擅长人物,花鸟,作品在国内外享有盛名。多年来先后创作了《百子图》,《仙乐图》,《红楼梦故事》、瑶池祝寿》,《燕乐图》。《洛神赋》,《百禽图》、《杜甫》,《雅趣图趴《多子葫芦》等高中档作品800多件。其中《百子图》高档烟壶作品是在一个一寸多高的画面上描绘了一百个天真可爱嬉游玩乐的儿童活动的场面,这在我国内画烟壶史上是一个突破,受到西欧收藏家的赞叹。国际烟壹协会的斯坦普先生在他的《内画烟壶现代“山东百派”》一文中对其高度评价:  “他作画用笔柔中有刚,用色蕴藉清润,作人物风采飘然,呼之欲出,特别精于点睛,有含情脉脉之感,神韵高雅,无伧夫急欲之相,山东派中仅此一人。”


    艺术的生命在于创新,随着内画烟壶做为鼻烟容器作用的消失,它逐渐发展成一种反映中华文化的艺术晶被珍藏。内画产品必须推陈出新,开拓新的领域,其设计的《多子葫芦》就是新的尝试。作品从造型设计到画面构思都是围绕这一主题创作的。《多子葫芦>)以一个大葫芦为主体,周围围绕五个小葫芦,每个葫芦都有画面。大葫芦画面采取了开光形式,使画面更加突出,瓶身还雕刻枝叶花朵等,整个作品造型独特,绘目难嚏较大。利用琉璃本身晶莹质感,给人以色彩明快,节奏巧合之感。该作品在香港展览时售价2.6万元港币。

 

    孙即杰曾于1982年10月随中国工艺美术展销团赴美国纽约等六个大城市作内圃技艺表演,美国新闻,电视界对其作了专题报道。美国三大电视台之一的ABC公司特邀到电视台作内画技艺表演,实况转播。美方ABG公司授予他“艺术才能奖”牌一块。1984年,1987年应邀到香港进行内画技艺表演,获香港各界人士的好评,香港两家电视台都做了专题介绍。作品多次在国内外报刊,杂志,画册上刊登。部分产品曾参加过新加坡,美国,西德,英国等十几个国家和地区美展,为宣降我国工艺美术产品,作出了贡献,为祖国赢得了声誉。1988年4月出席全国第三届工艺美术艺人大会,获银牌奖,被轻工部授予“工艺美术先进工作者”称号。1988年11月晋升为高级工艺美术师,现任博山美术琉璃厂技术研究所所长,并兼任中国鼻烟壶研究会秘书长,是山东省第六届政协委员。

 


文向君


    文向君,山东长山人,生于1945年3月。自幼喜爱绘画。在小学读书时,就爱作画。高小毕业后于1958年入厂学习内画,师承张文堂,薛京万两位老艺人。时年13岁,1960年到山东省工业干校进修深造一年,为绘画打下了良好的基础。结业回厂后继续学习内画技艺。他利用业余时间自学和野外写生,先后自学了艺用人体解剖学,敦煌壁画,永乐宫壁画及古今名人的人物画,并多次去黄山,庐山,华山,桂林,长江三峡,龙门石窟,云岗石窟等名山大川,名胜古迹写生,内圃艺术的造诣渐趋成熟,逐渐形成了人物造型优美传神,线条流畅而刚劲,构图新颖,色彩雅丽的个人风格。文向君擅长工笔人物、花鸟虫鱼。其作品笔墨俊秀,形神兼备,工饰典雅。丽而不俗,深受国内外收藏家喜爱。自1967年以来先后创作了《百美图》、《文成公主》,《朝元仙仗》,《群仙图》,《红楼梦》、《百鸟朝凤》,《百色图》等为代表的几百件内画艺术作品,为国家换取了大量的外汇。先后出国到西德,爱尔兰,法同,瑞士进行内画表演.1982年在法国弟戎国际博览会上荣获银奖。国际烟壶学会史坦普先生在他的《内画烟壶现代山东派》一文中对他给予很高的评价,“他的内画人物曰法来源于中国画的白描法,弹性线条的组介迹整个圄面有向四面扩张的力量,其用色富丽华贵,如入帝王宫室应接不暇。”他的《丝绸之路》在第二届中国烟壶研究会第一次年会上评为优秀奖。他的《广寒宫》在技法上有新的突破。他的白描画法影响了很多艺术家,对山东派的构成起到了很大的作用。内画烟壶作品《潇湘惊梦》。。《四仙女》,《广寒宫》先后在《人民画报》登载。内画烟壶作品
《丝绸之路》、《百美图》先后在《山东画报》和同外《烟壶杂志》登载。

 

 


  文向君同志从艺30余载,勇于创新,思想活跃,在内固领域多有建树。内画创作中他首创开光法。内画壶连环画独具匠心,大胆构思设计,并绘制了一个6面7层的内画多宝塔,在塔的各面,连续画出了“宝黛初会”至“宝玉出走”共四十二节的《红楼梦》人物故事.人物形态逼真,有呼之欲出之感,令欣赏者叹为观止。在琉璃工艺晶造型上也有大量的创新,如雕刻产品的造型及画面,琉璃大挂屏,色素花球,烟具花插等。美国的世界烟壶协会理事在《烟壶杂志》中称“文氏’为“了不起的玻璃艺术家’。1988年11月晋升为高级工艺美术师。现为中国工艺美学会会员,中国鼻烟壶研究会会员。是山东画派代表人物之一。 

 


 

张广庆


    张广庆被称为山东内画派"四大神笔”之一,是蜚声中外的著名内园艺术家。现为中国工艺美术学会会员,中国鼻烟壶研究会会员,南京工艺美术学院客座高级工艺师,并任淄博工艺美术研究所副所长,副总工艺师,内画艺术研究室主任等职。


    1948年1月,广庆出生于山东济宁,建国后随父母来淄博谋生并定居博山。自幼受母亲精工刺绣的熏陶而喜爱画画。童年时期,曾在艺术馆陈伯鸣老师的指导下,学习国画,并系统地接受素描和写生训练。1963年,也就是中学毕业的那一年,他用11个昼夜,回就一幅长9尺,高5尺的水墨国画《相国之春》。在“淄博市美术作品展览会”上,被一些美术界前辈赞为“苍头特起”的艺术新秀。


    1964年,他以坚实的绘画功底,考入博山美术琉璃厂,并从师于山东内画派传人薛京万,他一面学习掌握内回鼻烟壶的工艺技术,一面勤攻近代美术大师张大千的猛兽,于非圃的花鸟,黄胄,刘继卣的人物和动物,不断把绘画的形式与技法融汇到内画里来,从事内画艺术不到6年的时间,就有民俗题材的“松鹤”、  “群蝶”,  “猫戏”、“虎啸”和历史题材的“桃园结义’,  “武松打虎”“黛玉葬花”等敷百种新作面世。此间,《三打白骨精》,《刮骨疗毒》、《八大医学家》,《郑成功收复台湾》等,分别为《大公报》,《亚洲艺术》,《中国轻工》,《人民画报》选载。


    1976年广庆参加山东艺术学院进修班学习绘画理论,从齐白石“学我者生,似我者死"的教诲中,深深悟到“外师造化,中法心源”和“艺术的生命在于创新”的真谛。由此,他着力以外画促内画苦练工笔,采撷众长,师法自然,在创作《三百图》(“百虎”  “百狮”  “百鹿"),《西游记》和《梁山一百零八将》的过程中,充分显现了他那细而不腻,工而不板,静中有动,潇洒爽利的独特风格,并育着一种笔不到商意到,尽精微而致广大的艺术效果,使内园艺术进入一个新的境界。

 

 

 

   1981年,广庆随中国对外贸易促进会代表团,赴西德科隆参加博览会表演展销。他的力作《梁山聚义》,以一万马克售出,被誉为“当今世界艺术精品中的一颗明珠”。内画艺术反映现实生活和现代人物,广庆决意探索内画肖像这个新的领域,他夜以继日地寻觅,积累中外著名画家有关肖像的论述,经过反复领略和比较,他用苏联契斯恰柯夫的“肖像抓形法”,结合传统的“三停五眼”法,抓住瞬间变化形象表达,可产生气韵生动,形神兼备的效果。于是,他精心绘制了《孙中山》《宋庆龄〉《华盛顿》《爱因斯坦》《英国王子与王妃》等数10件作品,于1982年参加了在美国田纳西州举行的“第十四届世界博览会”,引起轰动。美国ABC,CDS电视网为张广庆内画艺术拍了专题节目,有75家通讯社和中外文报刊作了重点介绍。在美国最有影响的《纽约日报》,以“世界博览会的奇才”为题,盛赞广庆的内画艺术为“奇异勾魂,俏压群芳”。美国前总统卡特和夫人看过广庆的内画表演并接受《华盛顿〉肖像内画壶的时候,情不自禁地连声说“神奇,神奇! 谢谢,谢谢!”


    这以后,广庆从理论和实践的结合上开始致力于对历史人物和现代人物艺术表现的研究。为此,他创办内画艺术研究室,成功地将传统绘画的“对比色”  ‘泼墨’  “泼彩”以及“运功线”  “意相线”等技法移植到内画中来,丰富并增强了内画人物形象的表现力和感染力。他的《春光》,《茅屋为秋风所破歌》,《单刀赴会》,《满江红》,(长坂坡》等数十种新作,别开生面,被美国收入《中国内画艺术家张广庆画册》。


    1989年至199l年,广庆先后应西德,奥地利,泰国以及加拿大四国文化团体的邀请,举办了个人内画艺术展览。西德每日出刊40个版画的《斯图加特报》,用唯一的彩色版面来介绍展出盛况,并刊出张广庆作内画表演的巨幅彩照。当时正在西欧访问的我国著名艺术大师,98岁高龄的刘海粟先生和中国美术馆馆长刘开渠闻讯后,欣然挥笔为张广庆题字,中国驻西德大使梅兆荣也特意致函淄博市委、市政府,说他“起到了外交官起不到的作用”。泰国公主诗琳通亲选照片请广庆绘于水晶鼻烟壶内,并在皇宫接见授赠,合影留念.由国家电视台在《皇家节目》报进行了播放。


    30年来,张广庆为发展内画艺术不断求索,最近正在编写(中国内画艺术之研究),提出要赋予传统内画工艺以新的生命,要把内画艺术跟内画技术区别开采,不能将内画艺术等同于一般绘画艺术,运用‘四度空间’理论,创造立体的完美的艺术效果。让内画艺术作为一门民族的独特的完整的综合性的艺术,成为艺术家思想感情,精神风貌,艺术想象力的结晶。他期望,内画艺术形成自己的理论体系,发展成为完善的独具特色的艺术形式,屹立于世界民族艺术之林。 


 

 

张广忠


    张广忠,山东济宁人,生于194S年10月,自幼爱好美术,中学时代开始学习国曰,尤喜山水画。从《芥予园画谱〉入手,后学四王,宋,元山水。同时也受到淄博名家李左泉,陈伯鸣,李庆章等先生的指教。1960年所作的山水《溪山瑞雪》。《雪月图》,〈雨后〉等作品在淄博市美展上受到画界的好评。


    1964年进厂师承老艺人薛京万学习内画技艺。由于刻苦学习,勇于探索,技艺日进,自70年代初足历泰山,华山,黄山,桂林,长江三峡、峨塌山青城等地游览写生,师法自然。在现代画家中吸收了傅抱石,吴湖帆,李可染,宋文治等先生的一些表现手法,技法兼收并蓄。作品清丽凝炼,虚实得当,气韵浑穆,取法高远,师法造化,所绘制的内画作品〈岱宗松元》,〈秋山行旅》,《七贤访友》,《山居图》等颇受称赏.被国外人士指名订货,视为珍品收藏。

 

 


    80年代扩展到动物,罗汉、历史人物、民间故事等惠材,内容丰富,场面浩大,用笔苍劲朴实。主要代表作有〈相马图》,〈百骏图,》,《百兽图》,《百羊图》,《百鹿图》,《李时珍》,《除三害》、《九龙图》,《五百罗汉》等。作品曾多次参加省。全国展览。其中《五百罗汉》设计人物之多,场面之大,在内画作品中是少见的。曾荣获全国工艺美术展评优秀奖。为收藏家作为珍品收藏。所画内画作品《七贤访友》等在《山东画报》上发表,《踏雪寻梅》,《杜甫》,《仿石谷山水》等在香港出版的《中国内画烟壶新貌〉一书中选登。


    国画作品《深山笛鸣》曾在《大众日报》上发表。国际烟壶协会鲍勃先生在其著作《鼻烟壶收藏家手册》一书中,有很高造诣的艺术家。现为中国工艺美术学会会员,壶研究会会员。1988年11月晋升为工艺美术师。
 


陈东顺


    陈东顺(东舜)山东博山人,生于1943年12月。1958年师承者艺人张文堂、薛京万学习内画技艺。是资历较长的内画艺术作者之一。为人谦虚平和,一心扑在内画艺术的事业上,他的书画有较深的造诣,喜作山水花鸟,偶作人物,其作品用笔秀逸朴实,墨色苍润,典雅大方自成一格。

 

 


    30多年来,他对内画艺术勤奋好学,精益求精。早期仿周乐元的《墨荷》《白菜蝈蝈》等作品参加广交会展览,受到客商的好评,指名订货。70年代他两次上黄山写生,黄山变幻莫测的烟云奇峰,千姿百态的松树,飞流直泻的瀑布,都在他的心底留下了深深印象,使他在艺术创作上产生了一个新的飞跃,为以后创作《万壑松风》奠定了基础。自1969年以来先后创作临摩了《荷香万里》,  《溪山行旅》、  《清明上河图》、《报春图》、  《百骏图》、  《百子图》、  《百鹤图》,  《百禽图》,  《红楼梦故事》等作品,写人状物,尽皆佳妙。

 

    其中《百鹤图》所画一百只仙鹤,形态各异各具特色,有的展翅欲飞,有的安闲自适、有的有行走觅食之态,有的有颐盼有情之趣,动静相间,层次分明。在百鹤中点缀的祥云楼阁,也恰到好处。此壶被香港收藏家梁知行先生视为佳品收藏,并选登在香港出版的《中国鼻烟壶新貌》一书中。再如《百蝶图》图中百只蝴蝶品种各异,大如拇指,小如豆粒,色彩鲜艳,在姹紫嫣红的花丛中翩翩起舞,深受国内外收藏家青睐。他还擅长书法,在烟壶书写行书有独到之处。他现为中国鼻烟壶研究会会员,1988年晋升为工艺美术师。

 


 

吴建柱 


    吴建柱,山东博山人,生于1945年9月,自幼受家庭熏陶,喜好美术。入学后,利用课余时间临摹过《百尺楼画谱 》《芥子园画谱》等资料,绘画水平提高很快.在他少年时代的冒稿上,父亲给他签上“采石”二字,鼓励他象采石工那样采掘不止,‘奋斗拼搏,这就是他笔名采石的来历,以后他拜书法家孙欣愚先生为师学习书法,攻习隶书.由于他悟性很好,学习专心刻苦,书法有很好基础。


    高小毕业后,1959年步入博山美术琉璃社(后改厂)内画组师承薛京万,张文堂者艺人学习内画技艺,在老师的精心指点下他苦练内画基本功,根据自己的特点和优长,长期坚持走书画结合的创作道路,并创作了不少的中、高档内画书画烟壹作品。早在1964年就在鼻烟壹内用设骨画法绘竹,梅、兰等花卉,在画面中题写有关文字,根据唐人诗意创作的内画鼻姻壶一面绘上山水,一面写唐诗,融祷书田为一体,耐人观赏.同时他采用开光技法,,在壶内部画面周围绘上精美的装饰图案,使作品更增美色。这些作品在广交会上很受客商和鉴赏家的欢迎。

 

 

     
      自1972年起,他先后创作了《群仙祝寿),《桃花溪》、《灵谷松风》、《黄山排云亭》、《岳阳楼》等作品.其中《岳阳楼》壶的正面,是岳阳楼的楼阁山水,背面是宋代范仲淹的名篇《岳阳楼记》全文,为收藏家视为难得的佳作。


    30余年的内画艺术实践,使他在内画、书法上造诣日深,画以山水,花鸟,人物见长,书学秦汉碑版、唐楷、兼兽行草.近来新作《滕王阁》内画烟壶,曰面膝王阁雄伟壮田,另一面有笔精墨妙的王勃《腾王阁序》全文760余字,平均每平方厘米写20余个小字,小如芝麻粒,但在放大镜下每一个字都笔笔精到,而且章法严谨,一气呵成,人们观后,叹为观止。


    书法是吴建柱的特长,他的书法作品在1986年获全国书法及首届“黄鹤奖”,书法篆刻比赛佳作奖,1988获全国“九成宫杯”书法大赛优秀奖,第二届文明怀全国写字段位大赛优胜奖等。1988年晋升为工艺美术师。现为中国鼻烟壶研究会会员,山东省书法家协会会凤,博山区人大代表。


 
苏其东


    苏其东,山东博山人,生于1955年11月,自幼酷爱绘画,天赋聪颖。1972年参加工作,在博山美术琉璃厂学习工艺品生产。1973苹9月以优异成绩考入山东轻工美术学校学习深造,毕业后回厂从事内画工作。师承李克昌大师,在内画技艺上不断攀登,用功刻苦,在70年代末就画出了《清明上河图》被国外收藏家以重金购买。庄80年代先后创作了《元宵月夜图》,《汉宫春晓》、《菊花会》、《水浒一百零八将》、《元春省亲》等效百件高中档作品。其艺术创作水平突飞猛进,得到国内外鉴赏收藏家的高度赞誉,很多客商慕名订他的鼻朋壶作品。他的鼻烟壶作品,构图严谨,精工细作,都取材于古代史书,神话和诗词等内容,其场曲恢宏,人物众多,构思奇巧,堪称“鲁派珍品"。


    1985年参加全国工艺美术专业理论培训班,受到中央工艺,关院著名教授指教,拓宽了创作的思路,在创作中许多作品借鉴了敦煌壁画的色彩效果,使作品别具一格,在中国内画界崭露头角。他师承李克昌,作品内容反映古地理和古民俗,在内回界绝无叹有。1989年国际交流节目中,由山东与美国电视台录制的《内画艺术》一片中重点介绍了他的《一百零八将》《丽人行》等作品,他被美国大华府电视台称为“最年轻的艺术大师"。

 


    1990年8月随淄博市政府代表团赴美国伊利市进行友好访问,并进行了内画技艺现场表演。神奇的内冒艺术轰动了当地各界人士,增进了中美人民的友谊,促进了艺术交流。1989年10月在首届国际孔子文化节表演时,荣获优秀表演奖。1988年11月破格晋升为工艺美术师。现为中国工艺美术学会会员、鼻烟壶研究会会员,淄博市青联委员,博山区政协委员。他是山东画派的主要成员之一,也是鲁派的后起之秀。

 


文章录入:paulee    责任编辑:牧之 
  • 上一篇文章:

  • 下一篇文章:
  • 发表评论】【加入收藏】【告诉好友】【打印此文】【关闭窗口
    网友评论:只显示最新10条,评论内容只代表网友观点!


    逸雅集作为中国琉璃网的文创平台,着力推广琉璃艺术、古董雅玩、茶道香道、花器文房、佛像禅饰、竹木铁陶等中国传统手工艺创作,期待您的支持与加入!

    逸舍工作室
    上海市长江西路685号7号楼112室
    逸方空间
    上海市长江西路685号7号楼101室


    • 周二至周日,9:30-16:30
    • 周六夜场,16:00-21:00
      (5月1日-10月31日)
    • 周一闭馆
    • 上海市长江西路685号
    博物馆官网 www.shmog.org
    博物馆微博 e.weibo.com/shmog

    上大美院玻璃工作室

    中国高校中颇具国际影响力的玻璃工作室,经常参加国际性专业展览,许多作品被各国博物馆基金会收藏。

    除研究生教学以外,工作室非常重视社会责任感。与“中国琉璃网”合作开设玻璃文化课程,每逢春、夏季开班,对全社会开放。详情查询琉璃论坛……


    【精选图文展区·热租】
    • 收藏品、艺术品网站
    • 琉璃艺术家、工作室
    • 文房、礼品、工艺品
    • 传统手艺、创意设计

    【合作·推荐】

    版权 / 友情 / 联系 / 收藏 / 博客 / 微博 / 逸雅集 © 2006-2018 LIULIART.CN 中国琉璃网 沪ICP备07012567